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Depuis le week-end dernier, Jean et Thierry ouvrent leur magnifique jardin au public. Ce dernier a su profiter de l’occasion car les hôtes ont eu la satisfaction de voir passer de nombreuses personnes, connues ou inconnues, qui leur ont dit combien ils appréciaient l’agencement de leur jardin et le calme qui s’en dégageait.
Pour agrémenter les visites, des sculptures réalisées par Aimeric Vallée, apparaissaient au détour d’un buisson et des plantes méditerranéennes s’étaient glissées dans les contre-allées.
Mais aussi, un salon de thé éphémère permet de faire une pause à l’ombre du magnolia centenaire et du superbe sophora.
Des animations sont aussi proposées : des lectures en musique, des conférences en lien avec les jardins.
Mercredi après-midi, c’est justement une conférence intitulée « Le jardin dans la peinture » qui était au programme. Jean et Thierry avaient fait appel à une Christophorienne, Karen Vignoles, ancienne professeure d’Histoire de l’Art, dans des écoles d’Art. Ses cours étaient basés sur l’observation des tableaux.
Elle avait choisi pour sa causerie, une présentation chronologique.
Elle rappela que les premières représentations de jardins étaient présentes sur les tombeaux égyptiens et à Pompéi, soit de 1800 à 2000 av. JC.
La première représentation de jardin que Karen avait choisi était le « Jardin d’Eden », une enluminure illustrant « Les riches heures du Duc de Berry », typique des jardins chrétiens, premières représentations de jardins.
Vinrent ensuite des jardins à la française comme celui de Vaux-le-Vicomte, des œuvres de l’école de Giverny avec « Les nymphéas » de Monet, des jardins à l’italienne, à l’anglaise et même un jardin de curé.
Durant une heure et demie, les tableaux se sont succédés avec toujours une interprétation de la conférencière faisant ressortir l’essence principale de l’œuvre et les émotions du peintre.
Après ces moments pleins des émotions qui se dégageaient des tableaux, Thierry et Jean, aidés par Brigitte et Clément, ont convié les personnes présentes à un petit pot convivial, devant leur maison.
Petit moment d'échanges après la conférence
Un grand merci aux organisateurs et à la conférencière pour cet instant magique consacré aux différents jardins !
Pour ceux qui auraient manqué cette animation, elle est de nouveau programmée pour dimanche 12 juin, à 15 h également.
Ensemble Amarante
Duo de violes de gambe
Françoise Enock et Nina Rouyer
Françoise Enock et Nina Rouyer se rencontrent lors d’un concert à Paris, en 2016. Puis un projet autour de la musique anglaise de la fin de la période élisabéthaine pour consort rassemble les deux gambistes et leur permet de partager leur passion pour la musique du début du 17ème siècle.
À la suite de cette rencontre musicale, elles décident de travailler ensemble et de monter un premier programme de musique anglaise pour 2 basses de violes autour de compositeurs tels que Tobias Hume, de John Dowland. Riches de cette collaboration elles se lancent alors dans le répertoire anglais, anonyme publié et manuscrit inédit, ainsi que dans l’exploration du répertoire à deux basses de violes de l’Europe du 17eme siècle.
« Captain Hume »
Cette fois-ci accompagnée de leur complice, le comédien Éric Malgouyres, nos deux amies présentent « Captain Hume ». Un spectacle truculent, drôle, pittoresque, et touchant autour du personnage de Tobias Hume : Mercenaire – gambiste – compositeur écossais ayant vécu sous le règne d’Elizabeth 1er d’Angleterre. Ce personnage haut en couleur vit de son épée, traverse les mers pour aller guerroyer aux quatre coins de l’Europe la viole sur les genoux, les vertus du tabac en bouche, et toujours prêt à louer son épée contre quelques pièces d’or.
Ce spectacle aura lieu le 18 juin, à 18 h 30, au Manoir du Bas-Sion.
Gratuit
Concert de slam
18 juin 2022 à 16 h 30
Manoir de Vaudésir
Gratuit
POEZYK Re-naissance fait se rencontrer la poésie vivante contemporaine Spoken word - Slam et la musique baroque, ancienne et traditionnelle.
Des poèmes axés sur la condition humaine, la langue des oiseaux, l’alchimie et la philosophie de Sophia Perennis dans un conte mystique, un objet singulier hors du temps, universel et humaniste.
Voyage d’images, de sons et de sensations, concept sonore unique qui traverse les sentiments comme les époques, qui questionne sur ce qu’est notre langue poétique aujourd’hui tout en s’inspirant de 500 ans de renaissance pour faire briller à nouveau les lumières dans la nuit, comme des espoirs qui ne s’éteignent pas, comme la couleur des étoiles. PoéZYk Re-naissance, clair-obscur littéraire et musical où chaque art est mis en valeur par l’autre.
Asian Dub Foundation
La musique d’Asian Dub Foundation est un genre en soi. Leur fusion unique de rythmes jungle, de lignes de basse dub, de guitares sauvages puisant dans leurs racines sud-asiatiques et de rap militant les a établis comme l'un des meilleurs groupes live au monde. Au cours de leur longue et productive carrière, Asian Dub Foundation a partagé la scène avec Rage Against The Machine, les Beastie Boys et Primal Scream, collaborant également sur disque avec Radiohead, Sinead O 'Connor, Iggy Pop et Chuck D.
L'histoire commence au début des années 90 lorsque ADF se forme à partir d'un atelier de musique dans l'Est de Londres dans l'institution qui est toujours restée leur foyer spirituel depuis, le Community Music. Ces débuts ont marqué à la fois leur son et leurs aspirations éducatives plus larges, comme en témoignent leurs premiers contacts avec les jeunes roms de Budapest, leur rencontre avec le légendaire Afro Reggae dans les favelas de Rio, et la création de leur propre organisation éducative ADF Education (ADFED), sans parler de leurs campagnes en faveur des victimes d’erreurs judiciaires. Construisant une solide réputation scénique au milieu des années 90, en particulier en France, ils se sont finalement imposés à l’échelle mondiale et en particulier comme une alternative explosive à l'obsession Britpop au Royaume-Uni.
Bloody BeatRoots (DJ Set)
The Bloody Beetroots (traduction littérale : « Les Betteraves sanglantes » soit « Les Betteraves rouges ») est un groupe de musique électronique italien composé de Robert Rifo alias Sir Bob Cornelius Rifo (leader, producteur, guitariste et claviériste), de Tommy Tea (sampler) et de Battle (batterie).
Les deux premiers personnages ont commencé en créant un groupe se caractérisant par un son synthpunk, acid et schizoïde. The Bloody Beetroots s'apparente autant à un projet solo de Bob Rifo qu'à un groupe, le batteur étant régulièrement remplacé par des invités comme Tommy Lee lors de la tournée américaine de 2010, et Tommy Tea n'ayant qu'un rôle très secondaire dans la composition tout comme dans les live.
Le groupe est formé par Sir Bob Cornelius Rifo et Tommy Tea à la fin de 2006.
Depuis 2007, ils font partie du label américain Dim Mak Records. Le duo aime à se montrer en public masqué en Venom, ancien costume symbiotique et organique de Spiderman. Alex Gopher et Étienne de Crécy, représentants de la « French Touch », les remarquent et laissent leurs EP, respectivement The Game et Funk, être remixés par Bloody Beetroots.
Rakoon
Rakoon est un producteur de musiques électroniques hybrides, au son unique et original. Il explore des courants allant de la Pop à la World Music, en y insufflant des éléments de Trance ou de Dub révélateurs de ses racines. Véritable témoin de ses déambulations humaines et sonores, son univers nous transporte dans une expérience introspective pleine d’espoirs.
Pour en savoir plus !
La Maison des écritures vous invite à la deuxième édition du :
Salon du livre d’artiste
à la chapelle Saint-André et à la Grange des Arts
(rue Saint-André) à Neuvy-le-Roi (37)
Entrée gratuite
Des plasticiens, photographes, calligraphe, graveur, éditeurs ou dessinateurs présentent leurs livres uniques, objets littéraires, ouvrages poétiques ou micro-éditions.
Un atelier de fabrication de papier sera animé pendant le salon.
Des moments de lecture seront partagés dimanche vers 11h30 et vers 16h.
Le samedi : restauration et buvette sur place tenue par le Comité des fêtes
Salon organisé avec l’association La Lyrène et la commune de Neuvy-le-Roi.
Partenariat avec l’association L’Effet Campagne qui propose les 11 et 12 juin à Neuvy-le-Roi un
Week-end bucolique
Deux jours sur le thème de l’art et la nature : exposition d’artistes, ventes de plantes, visite d'une miellerie, balades à thèmes, marché gourmand, animations…
MB14
En 2015, le nom d'MB14 grandit sur la toile à la suite d'une participation au Grand Beatbox Battle, un tournoi international de Beatbox & Loopstation organisé chaque année en Suisse. MB14 ne remporte pas le tournoi mais parvient à se faire un nom au sein de la communauté beatbox internationale grâce à sa musicalité et ses capacités vocales hors-normes.
Mais c'est en 2016 que la vie d'MB14 prend un tournant sans précédent dans sa jeune carrière. Au travers d’une vidéo postée sur youtube, il est découvert par l'équipe de Bruno Berbérès, alors directeur de Casting de The Voice saison 5, télécrochet diffusé sur TF1. Au terme d’une longue hésitation, MB14 accepte de participer à l’aventure et parvient le 14 mai 2016 à se hisser au rang de finaliste de sa promotion, juste derrière Slimane. A la suite de son passage remarqué dans l'émission, MB14 enchaîne les prestations, les vidéos virales, les collaborations et entame une longue tournée nationale avec son groupe Berywam, composé de beatboxers français de renom (Wawad, Beatness et Rythmind), et co-produit par Bleu Citron et Bigflo et Oli. Ils obtiendront ensemble le titre de champion de France de beatbox 2016, puis 2 ans plus tard le titre de Champion du monde 2018 par équipe à Berlin. L’année 2018, synonyme d’indépendance, est également marquée par le lancement de son premier projet : un EP 7 titres intitulé "AMBITUS", mot utilisé dans le registre classique pour désigner l'écart entre la note la plus haute et la note la plus basse d'un instrument de musique ou d'une voix. Cet EP, réalisé, écrit, composé, interprété et arrangé par MB14, et enregistré/mixé/masterisé chez son acolyte amiénois Little Big Records, a la particularité de ne contenir aucun instrument, c'est-à-dire que tous les sons et instruments qui composent ce projet sont exclusivement vocaux et interprété par MB14. Oscillant entre Hip-Hop et chant lyrique, entre musiques du monde et bruitages électroniques, abordant des thèmes existentiels tels que la vie, la mort, la nostalgie, le doute de l’artiste ou même le voyage dans le temps, MB14 vous montre la voix et vous emmène vers une aventure sonore, une véritable illusion auditive.
.Jahnération
Jahneration, c'est la rencontre de deux jeunes passionnés déterminés à réaliser leur rêve le plus fou. Dès les premières sonorités, on comprend qu’ils ont grandi dans le reggae des tréfonds de Kingston, et le Hip-hop saupoudré de rock californien. Depuis la viralité d’un “Me Nah Fed Up” avec Naâman jusqu’à la rencontre avec Manu Chao, ce duo de Frenchies a franchi toutes les étapes d’un développement réussi sans jamais se contredire. Ils sont le reflet de leur époque, libres, authentiques, sincères, sans pour ainsi vouloir devenir des étendards. Ils assument et exposent leur talent sur scène avec plus de 300 concerts en 5 ans, des petites salles aux grands festivals, en attendant leur Olympia prévu le 5 mars 2022.Leur univers est vaste et aérien, on y fait pousser des émotions les pieds bien ancrés sur terre, mais prêts à bondir à la moindre occasion. Et le public l’a bien compris, fidèle, toujours plus nombreux à partager leurs concerts et à faire exploser les murs des salles de France. Un premier album éponyme, une mixtape remplie de collaborations (Dub Inc, DemiPortion...), un deuxième album « Stuck In The Middle » produit et réalisé dans les plus grands studios parisiens, et nous voici projetés vers leur troisième opus «Higher».Et pour aller « plus haut », ils ont repris leurs bases, et customisé leurs stations de contrôle. Un Home-Made totalement maîtrisé, une recherche digitale au service de la création, une touche d’organique pour sublimer le tout et desf,lows encore plus puissants sont la recette de ce nouveau projet. On y retrouve des réflexions poétiques, de l'ego-trip, des messages fédérateurs avec une pincée d'humour... Du pur Jahneration !
Bootleggers United
(DJ Zebra vs. DJ Prosper)
Prosper fait danser les gens.
Zebra les rend dingue.
Experts en brassages musicaux, les deux DJs sont recherchés pour détournement de styles :
Funk bâtard et Rock transgenre, breakés façon puzzle.
“Fun Fun Fun” vs. “Kick Out The Jam”!
Face à face, ils s'affrontent et se remixent dans une joyeuse battle.
Tous les coups sont permis, surtout les plus tordus.
Et sur 4 platines, personne ne peut les arrêter.
Si vous souhaitez me contacter, voir sur la colonne de droite, le point
contact qui nous permettra de communiquer.